David Leitch, regista di Bullet Train e Atomic Blonde, torna con un nuovo film pop e in questo caso caper movie, intitolato Come rapinare una banca. Un film che inizialmente si rivela un vero e proprio popcorn movie, pensato principalmente per svagare e divertire lo spettatore, senza dover necessariamente riflettere troppo, ma che andando avanti con la narrazione inizia a prendere una piega sociale che non riguarda unicamente gli Stati Uniti, bensì tutto il mondo. Dunque, come ci arriviamo a questo messaggio? Il concept che emerge sin da subito è la rappresentazione di una banda “Robin Hood digitale”, nota con il nome di “Wolfpack”: trattasi di un gruppo di giovani che, attraverso i social network, soprattutto YouTube, carica contenuti virali sulle rapine, mostrando al pubblico come compierle e, al contempo, come proteggersi dalle conseguenze, mentre distribuiscono il denaro ai più bisognosi.
A capo di questa banda troviamo Ryan che porta la maschera da lupo, interpretato da Nicholas Hoult, il quale racconta i loro colpi, ed è qui che la regia si fonde con i video – se vogliamo amatoriali – dei giovani rapinatori, i quali mostrano attraverso altri dispositivi, come la GoPro in testa, come avvengono questi furti. Il film sfrutta al massimo la cultura del “tutto è contenuto”, ricreando un’esperienza visiva ad altissimo ritmo che rispecchia il linguaggio della Gen Z e la frenesia del doomscrolling, e riportando un montaggio magistrale di Elisabet Ronaldsdottir:
Facciamo un po’ di contenuti. Vi mostro un paio di dati: le probabilità di comprare la prima casa in questo Paese sono di 3 su 10, il minimo storico dal 1950. Le probabilità di guadagnare uno stipendio a sei cifre sono di 2 su 10. Diventare milionario? Una su 100.
Tuttavia, tutte queste clip non scavano immediatamente dentro la vita e il passato dei rapinatori, accompagnandoli all’inizio per poi essere lasciati nelle mani dell’agente del FBI West (John C. Reilly). Si tratta di un espediente funzionale che costringe lo spettatore di vedere la narrazione dal punto di vista delle forze dell’ordine, ma che poi nel terzo atto porta a rincongiungersi con la banda, dunque diventa anche difficile individuare chi è il vero protagonista di questa vicenda, che diventa essa stessa il vero fulcro; di fianco a questo, vediamo una solida costruzione delle sotto-trame, come quella legata all’attrice Zoë Kravitz, che interpreta Reagan Gardner. Sicuramente il personaggio più tondo di Come rapinare una banca: la donna ha sviluppato un software di tracciamento avanzato per scoprire la verità sul suo ex fidanzato, finendo però agli arresti domiciliari: quest’ultimo, denominato FIPOS, letteralmente F** you piece of s***, permette attraverso immagini sul web di trovare diverse informazioni. Il personaggio certamente funziona, in virtù di una costruzione ideale già attraverso il vestiario, i modi di fare e soprattutto il suo costante appetito, accompagnati a un’ironia sfaccettata che fanno pensare a un personaggio ben scritto, che regala anche una delle migliori battute del film:
“Un po’ come i preti che cambiano chiesa”
A questa sfacciataggine si accompagna il suo costante bisogno di mangiare: un chiaro parallelismo visivo con la banda, la quale utilizza come slogan “Chi ha fame?”, mostrando che la loro non è pura voglia di arricchirsi, quanto più di lasciare un messaggio, incarnando dunque il risentimento economico giovanile attraverso i mezzi che li rappresentano. Non è finita qui, poiché al di là dell’aspetto dei social, anche la colonna sonora e l’estetica visiva ricordano i videogiochi con i quali questa generazione è cresciuta, uno di questi è sicuramente GTA.
“Quello che mi è piaciuto davvero della sceneggiatura di Mark Bianculli non era tanto imparare come si rapina una banca, ma l’interazione tra il mondo di YouTube e la vita reale… Il film sfida le persone a cambiare il sistema… Spero che sia un’opera capace di dare forza e ispirazione.”
Racconta David Leitch, denunciando così il capitalismo attraverso stilemi pop, sulla scia di I Love Boosters o, in parte, de La casa di carta, e offrendo comunque la percezione di stare sul proprio cellulare: un cinema d’autore che si mette dunque al servizio delle generazioni più giovani che faticano a mantenere alta la concentrazione durante la visione di un’opera. Come rapinare una banca risulta dunque didascalico? A tratti sì, ma con ironia ed originalità: non si tratta di un’ondata anarchica anticapitalista che come in La Casa di Carta si trova nelle capitali come Madrid: qui non siamo a New York o a Los Angeles, bensì a Pittsburgh, in Pennsylvania, in location urbane reali, che regalano al film una forte identità geografica fisica. Quello che ne deriva è un’operazione che sfrutta la velocità e l’ansia da contenuto del pubblico contemporaneo per restituire, il ritratto di un mondo in cui persino la rivoluzione deve prima diventare virale per esistere.
Voto:
3.5 out of 5.0 stars